蒋捷词风初探
摘要：蒋捷是颇有艺术特色的作家，对蒋捷词评价的差异，正说明他是一个师学广泛、兼收并蓄而又不拘一格的词人。他的词有学辛弃疾的豪放之作，又有学姜夔的细致、清丽的委婉之作。而这两种不同风格的作品在《竹山词》中都有相当多的数量。因此，各种评论都有其一定的根据。但从总体上看，《竹山词》更明显的带有姜派词人的特点，因此，在各种观点中，我更倾向于把蒋捷列为姜派词人。
关键词：蒋捷、宋词、词风、艺术风格、爱国词、英雄气……
一二七六年，元灭南宋。宋元之际的词人，经历了这一沧桑变故，其国破之痛、家亡之恨，都在他们的作品中表现出来。其中，蒋捷是颇有代表性的作家。他在宋末即与刘辰翁等“以词鸣一时”，后人将他与周密、王沂孙、张炎并称宋末“四大家”。
蒋捷，字胜欲，号竹山，阳羡（今江苏宜兴）人。宋度宗咸淳十年（1274年）进士。宋亡，隐居太湖之竹山，人称竹山先生。元成宗大德年间，宪使臧梦解、陆砱交章荐其才，卒不肯仕元。着有《竹山词》。
关于蒋捷的生平经历，前人留给我们的资料很少。但从其词作中，我们可以找到他的人生轨迹。蒋捷义不仕元，“抱节终身”，其人品受到后人普遍的称许。而对其词作评价、词派归属，历来颇有分歧。就词作而言，肯定的如明人毛晋，称其词“语语纤巧，真世说靡也；字字妍情，真六朝癠也”，否定的如清人周济，说“竹山薄有才情，未窥雅操”。从词派来说，则有辛派、姜派之论。朱彝尊认为蒋捷词“具夔之一体”；周济在《宋四家词选》中则把他列在辛词附录之下，陈廷焯也说他“学稼轩”。现代学者对蒋捷的词派归属也有分歧。如郭预衡把蒋捷列为辛派词人，胡云翼则把蒋捷并入姜派词人，还有人认为蒋捷对辛、姜两派兼收并蓄，自成一家。
《全宋词》共辑蒋捷词93首又一阙（存目词不计），这些词大致上可分为三类：寓含着流浪者脚步的爱国词；蕴含着遗民情思的咏物写景词；体现着审美意趣的抒情小词。从这三大类进行分析，就会对蒋捷的词风有较全面的了解。
爱国词一直是南宋词坛的一个强音，到了宋元易代之际更出现了一个高峰。除了豪壮奔放的辛派词人直抒胸臆表现对国家的热爱，姜派词人也借咏物等方法曲折地表达自己的爱国之情。蒋捷同样是用词作来抒发黍离之悲、铜驼荆棘之感，表现悲欢离合的个人遭遇。但是随着南宋政权的灭亡，要振臂高呼，恢复国土是不可能的。因此，蒋捷入元后隐居不仕，尽管有人请他出来做官，也坚辞不就。
蒋捷的民族立场和政治态度，影响着他的生活和创作。在南宋灭亡之后，他就开始了萍踪浪迹的游历生活，足迹直到苏南、余杭一带。而此地正是南宋昔日的繁华之地，如今在蒋捷这位流浪者的眼中，又有怎样的变化？一首《贺新郎·兵后寓吴》就表现出来：“深阁帘垂绣。记家人、软语灯边，笑涡红透。万叠城头哀怨角，吹落霜花满袖。影厮伴、东奔西走。望断乡关知何处，羡寒鸦、到着黄昏后。一点点，归杨柳。相看只有山如旧。叹浮云、本是无心，也成苍狗。明日枯荷包冷饭，又过前头小阜。趁未发，且尝村酒。醉探枵囊毛锥在，问邻翁、要写牛经否。翁不应，但摇手。”这是一首流浪者的哀歌，也是作者的自叙：在飘泊无依的旅途上，忍受着风霜的侵袭，简直比不上还有窠儿可归的寒鸦。他如今一无所有，到处流浪，到处奔波。即使想停下来，找个抄抄书换口饭吃的安身地方也不可能。这是一首现实性很强的作品，词中“我”的遭遇，代表了当时江南一部分不肯依附元统治者的文人的处境。而词中描写的“翁不应，但摇手”表示无须牛经的细节，又反映了战争过后生产的衰败、劳动人民情绪的低沉。“记家人、软语灯边，笑涡红透”和“影厮伴、东奔西走”的对比，表现出作者对往日美好生活的回忆和对造成这种局面的统治者的不满。
经过长年的流浪，词人对自己的人生经历作出了总结。如《虞美人·听雨》：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。”这首词由少年写到壮年，再写到老年，写了三个不同时期的不同环境、不同生活和不同心情。从自己漫长的一生和曲折的经历，反映出时代的变迁。最后从如今寄居僧庐的生活，升华出“悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。”许昂霄在《词综偶评》中对这二句评曰：“此种襟怀固不易到，亦不愿到。”所谓“不易到”是说一般人很难有这种襟怀，所谓“不愿到”则是指这种经历实在令人不堪忍受。
蒋捷饱尝了悲剧时代带给他的一切苦果，自然而然会在其作品中表现出来。纵观蒋捷的爱国词，可以看出他与辛弃疾的区别：第一，辛弃疾生活的时代及其独特的生活经历，使他的词作充满一种“英雄气”。各种不同的英雄形象，都在其词作中得到淋漓尽致的表现。如“挥羽扇，整纶巾，少年鞍马尘”（《阮郎归》）的青年英雄形象，“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵”（《破阵子》）的战场英雄形象，“却将万字平戎策，换得东家种树书”（《鹧鸪天》）的失志英雄形象。因此，读辛弃疾词时，就会感受到其中充溢着一股“金戈铁马，气吞万里如虎”（《永遇乐·京口北固亭怀古》）的英雄报国之志。而蒋捷所处的时代，所经历的人生，使他的词作不可避免带有“书生”之气。如前所引《虞美人·听雨》，塑造了一个历经无数悲欢离合的漂泊者形象，但词中却未呈豪气，只是一种对人生命运的惋叹。另如《一剪梅·舟过吴江》：“一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘度与泰娘娇。风又飘飘，雨又潇潇。何日归家洗客袍。银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛。红了樱桃，绿了芭蕉。”此词从小处着笔，以小见大。通过一对情侣离愁别恨的记叙，反映了兵马干戈、国破家亡给人们带来的沉重灾难。
第二，辛弃疾所处的时代，对异族侵略表示愤慨与仇恨可以无所顾忌，即使是对当权投降派的讽刺，也毋须过于掩饰。如《摸鱼儿》下阕：“长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒，千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦！休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。”这首词想讽刺当权投降派，又不能太直接的表达，采用了写春怨春愁的方法来抒发对国事的忧愤。虽有些婉转，但“君不见，玉环飞燕皆尘土”也是掷地有声，表现了对投降派的警告。而蒋捷所处的时代，则不可能鲜明地表达自己的民族感情，更不允许宣泄对元代统治者的不满。因此，这就决定要表达这种情感，他要采用曲折的方法来表现。如《贺新郎》：“梦冷黄金屋，叹秦筝、斜鸿阵里，素弦尘扑。化作娇莺飞归去，犹认纱窗旧绿，正过雨，荆桃如菽。此恨难平君知否？似琼台、涌起弹棋局。消瘦影，嫌明烛。鸳鸯碎泻东西玉，问芳踪、何时再展，翠钗难卜。待把宫眉横云样，描上生绡画幅，怕不是，新来妆束。彩扇红牙今都在，恨无人解听开元曲。空掩袖，倚寒竹。”这首词多处用典，如“黄金屋”用汉武帝金屋藏娇之典，暗示主人公的身份是宫中后妃；多次隐括前人诗句入词，如结句用杜甫《佳人》里的句子。通过使事用典和化用前人诗句，用宋室后妃的不愿依附新朝，不化“新来妆束”，只听开元曲的典型细节，表现其对故国故君的坚贞和执着，烘托出作者对故国的思念，体现作者的爱国之情。“此恨难平君知否”，这种悲愤之情虽缺乏辛弃疾词的力度、强度和震摄感，却是通过曲折柔婉的方式抒发出来，更为沉郁深厚。
《竹山词》中有些词作，直接点明是学辛弃疾的作品，如《水龙吟·效稼轩体招落梅之魂》。有些评论家借此就认为蒋捷属辛派词人，这是不确切的。因为人生经历和思想性格的差异，创作环境及创作原则的不同，蒋捷学不到辛弃疾词的精髓，学不到他词中豪迈的英雄气概，得其形而失其神。清代陈廷焯认为蒋捷学习辛弃疾，但他还说辛弃疾“词中之龙也，气魄极雄大，意境却极沉郁”，而蒋捷“好作质实语，而力量不足，……，不能得稼轩仿佛也。”二作为婉约词人，蒋捷常常通过写景、咏物，借景抒情，托物言志。从这点可以看出姜夔词风对蒋捷的影响。姜夔重视艺术技巧而又在一定程度上抒发家国兴亡之感的创作实践，为婉约词在南宋的发展打开了新局面。故尔赵尊岳说：“词意极深挚而出以清疏之笔、苍劲之音者，白石当屈首指。”继起的姜派词人也把这一点沿袭下去。蒋捷的写景词中往往借景抒情，即不以情语写情，而代之以景，移情入景。因此，在词的上下结尾处提供一幅画面，以淡景结浓情。这一特色在《行香子·舟宿兰湾》中表现出来：“红了樱桃，绿了芭蕉。送春归，客尚蓬飘。昨宵谷水，今夜兰皋。奈云溶溶，风淡淡，雨潇潇。银字笙调，心字香烧。料芳，乍整还凋。待将春恨，都付春潮。过窈娘堤，秋娘渡，泰娘桥。”“待将春恨，都付春潮”的词句，可以看出“愁”、“恨”之深广。这不是一般的羁愁离恨，当中蕴含了更深的隐痛。是对当时环境的一种写照，是国破之恨的一种寄托。但这种国恨、家愁只以淡淡的景语结束，“云溶溶，风淡淡，雨潇潇”。
沈义父在《乐府指迷》中说：“结句须要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。”以淡景结浓情的手法在蒋捷词中多处用到，如《贺新郎·秋晓》：“渺渺啼鸦了。亘鱼天、寒生峭屿，五湖秋晓。竹几一灯人做梦，嘶马谁行古道，起搔者，窥星多少。月有微黄篱无影，挂牵牛，数朵青花小。秋太淡，添红枣。……”。月是微黄的，秋是淡的，这与词中所表现的国破家离的哀怨，以及一种惆怅之感融洽地结合在一起。蒋捷就是用此来体现遗民的感受，国破者的情思，这与姜夔是一脉相承的。姜夔就多次用这一方法，如在《扬州慢》中：“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。”通过一个“厌”字，把战争对经济，对人民生活的破坏和人们对战争的厌恶表露无遗；一个“空”字，把曾经珠帘十里的繁华都会扬州如今的萧条表现出来。以景结情的手法运用的恰到好处。蒋捷的咏物词借物寓意，是借咏物来表达难以正面表述的情感和发人深思的爱国之情。如咏荷的《燕归梁·风莲》：“我梦唐宫春昼迟。正舞到，曳裾时。翠云队仗绛霞衣。慢腾腾，手双垂。忽然急鼓催将起，似彩凤，乱惊飞。梦回不见万琼妃，见荷花，被风吹。”“我梦唐宫春昼迟”，一开始就写到美人的曼妙舞姿，忽然一阵猛风，不见了美人。仔细一看，原来只是被风吹起的荷花。但真正点题的只是结句，因此令人产生扑朔迷离的感觉，弄不清到底是写人，还是咏荷。词中的“唐宫”，被急鼓催破的舞蹈，不免会使人想到白居易《长恨歌》中被渔阳鼓声催断的“霓裳羽衣舞”，这些象征着唐朝“开元盛世”的逝去，标志着盛唐的由强变弱。联系词人所处的时代，作者不正像一株风莲，无法再回到平静的生活，只能四处飘零，被风吹卷。借咏荷抒发“思古之幽情”，表明“出污泥而不染”的高尚品格。
姜夔的咏物词也是借物寓意，最明显的是他咏梅的《疏影》：“昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北。想佩环，月夜归来，化作此花幽独。”通过写人、用典来咏梅，但咏梅并不是作者的真正目的，作者是借咏梅来暗寓徽钦二帝被掳、后宫嫔妃北迁之旧事。通过蒋捷与姜夔二人的比较，可以看出蒋捷无论在表现手法和艺术技巧上，都对姜夔有所继承。故陈廷焯说：“竹山词亦是效法姜尧章”、“竹山得白石之俊快。”可见他在竹山词中也看到了蒋捷对姜夔的继承。
第三，蒋捷是姜派的重要词人，体现了姜夔词清疏含蓄的特色。然而作为一个有成就的词人，必须有自己独特的艺术创新和独特的艺术风格。蒋捷词的创新之处突出体现在他的色彩鲜明、充满了意趣的抒情小词上。这是《竹山词》中最富有特色的了，如《梅花引·荆溪阻雪》：“白鸥问我泊孤舟，是身留，是心留？心若留时，何事锁眉头？风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。旧游旧游今在否？花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到，寒水空流。漠漠黄云，湿透木绵裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。”词中以悠扬的节奏，活泼的笔调，在冷清的画面上，织进了热烈的回忆和洒脱的情趣，在淡淡的哀愁中，展示了一个清妍潇洒的艺术境界。词中的白鸥已经人格化了，它俏皮的与作者对话，侧面引起作者的羁旅愁思。使客观事物具有主观色彩，这是蒋捷抒情小词的一个特点。在他的词中，除了白鸥，菊、梅、荷、黄葵、牡丹等都带上主观的色彩，显得空灵、活泼，引人入胜。蒋捷的抒情小词的另一个特点是富有生活气息，描写起来活灵活现，自然成趣，用轻轻几笔就描绘出各种不同的生活场景。如《昭君怨·卖花人》：“担子挑春虽小，白白红红都好。卖过巷东家，巷西家。帘外一声声叫，帘内丫鬟入报。问道买梅花，买桃花。”寥寥数语就生动的描写了两个人的活动，又用“买”和“卖”将两个人的活动相联结。另外，还有一个未曾出场的帘内人，我们也明显地感觉到她的存在。蒋捷抒情小词的“活”体现在他把一些典雅词家所不屑注目的事物都写入词中，而且使用俚语、俗语、口语入词，通俗平易，但平中有奇，令人有新鲜之感。如《霜天晓角》：“人影窗纱，是谁来折花。折则从他折去，知折去、向谁家。檐牙，枝最佳。折时高折些。说与折花人道，须折向，鬓边斜。”这首词表现了窗内人对折花人的爱慕之情，并做到了以浅显之语，发清新之思，在与众不同之处，使人感受到那强烈的生活气息，词中的一切都活灵活现起来。
因此，郑振铎说：“在四大家中，他的词是最有自然之趣的。”蒋捷还有一些词，突破规律的限制和传统的习惯，时时呈现着一种新的精神。他的《水龙吟》连用“些”字韵，《瑞鹤仙》连用“也”字韵，《声声慢·秋声》连用“声”字韵，尤其是后者，更是别具风味。这首词用“凄凉一片秋声”总领，下面用“雨声”、“风声”、“更声”、“铃声”、“彩角声”、“笳声”、“砧声”、“虫声”、“雁声”九种秋季中的声音表现秋的凄凉，秋的多愁。可以说用词填写了一篇绘声绘色的“秋声赋”，并借此表现出征人思妇之间浓烈的相思之情，这是“以文入词”的一种体现。通过对《竹山词》的分析归类，我们对蒋捷的词风有了一个大致的了解。他的爱国词通过生命流浪过程中所见所感的抒发，表现出爱国者的悲愤、无奈；他的咏物写景词于曲折中反映出一个遗民对故国的怀念之情；他的抒情小词富有强烈的生活气息，呈现出他对生活的热爱。他的词含蓄而又明快，典雅而不晦涩，故尔得到过好评。《四库全书简明目录》称“其词炼字深稳，抒词谐畅，为倚声家之正轨。”清代刘熙载甚至称其为“长短句之长城”。
参考文献：
蒋捷的《竹山词》。
周济的《宋四家词选》。
唐主璋的《全宋词》。
沈义父的《乐府指迷》。
杜甫的《佳人》。
白居易的《长恨歌》。
纪昀等的《四库全书简明目录》。
许昂霄的《词踪偶评》
刘熙载的《艺术概》
人生无求品自高
一份恬淡的心境，一缕清幽的书香，一樽甘醇的烈酒，这些都是无求者的品行。
人生于平凡，累于人世，于是在痛定思痛的抉择中选择了“人生无求”，这种无求不是碌碌无为，平庸无求，它追求的是一种被常人所遗忘的精神境界——无求的境界。
蜀相诸葛亮有云“宁静以致远，淡泊以明志。”无求就是一种淡泊。人生的潮起潮落，颠沛流离，坎坷崎岖；人生的迷惘困惑，茫然失意，郁抑苦闷，风云莫测；人生的繁华盛衰，黍离之悲，天伦之乐……如何面对复杂的人生，我们需要的是无求。
齐白石叹曰：“人誉之，一笑；人毁之，一笑。”坐看支起，笑对沧桑，何必为世俗繁事所累，“宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。”一份超然物外的自我空间，足以让你的人生色彩纷呈。
“品若梅花香在骨，人如秋水玉为神。”梅花，它绽开于冰天雪地之间，万紫千红它不争俏，独伴寒雪，孤芳自赏，“香在骨”，它的傲骨铮铮，试问世人有几个不敬仰。“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”梅花无求品自高，人呢？
陶渊明，远离黑暗的官场，做一名隐居者，“采菊东篱下，悠然见南山”。范仲淹的“无求”——“心旷神怡，宠辱皆忘”。再看古人“渔樵江渚之上”，“惯看秋月春风”。这些怎能不令人向往？一份无求的境界，也是一份高尚的品行，同样会谱出一曲可贵的人生之歌。
超然物外，像广玉兰那样，卓尔不群，纤尘不染，带着某种孤傲与矜持，超然于世俗之上。“求”是人生品格的体现，但是事在人为，淡泊的人生虽说没有轰轰烈烈扬名内外，也没有显赫地位，可它的确是可望而难即的境界。
人生无求品自高，只因无求中的平凡孕育着无尚的伟大，囊括着古往今来的忧思，“登泰山而小天下”，委实是为一份“高”。
从容是金
印度有个禅师叫白隐，他被人们尊奉为一个过着纯洁生活的人。一天，住在白隐附近的一个还未出嫁的美丽女孩，被人发现怀孕了。父母亲非常愤怒生气。起先，女孩不肯说出那个孩子的父亲是谁，费了很多周折，她说出了白隐的名字。父母亲生气地去找白隐，白隐面不改色，他并没有作太多的表白，他唯一的回答是：“是这样的吗？”孩子出生后女孩的家人让白隐抚养孩子，讥讽、谩骂、诋毁向雨点一样向他袭来，他从未为自己说过开脱的话，黑锅一背就是几年。
几年后真相大白，孩子的真正的父亲是一个在鱼市工作的年轻人。而当女孩的家人向白隐道歉时他说：“是这样的吗？”
人生贵在行胸意，好一个“是这样的吗？”我国古代禅师寒山和拾得有这样一段对话。寒山问拾得：“世间有人谤我欺我侮我笑我轻我贱我，如何处治？”拾得曰：“只要忍他让他避他由他耐他不要理他，再过几年你且看他！”
闲听庭前花开花落，笑看远山云卷云舒是一种何等的从容；壁立千仞无欲则刚，海纳百川有容乃大，是一种何等的达观！生活中我们在为人处世过程中避免不了别人的误解、指责和诽谤。每当面临这种情况，我们往往急于表白，结果却恰恰相反，有时候越表白情况越糟糕。我们何不说句“是这样的吗？”也许，结果可能会好些，一句从容达观的话可化干戈为玉帛，化敌意为友情。
从容是金，需要人生的磨难和不幸的锻炼。误解诽谤就像黄沙，常常会掩盖金子的光芒。千淘万漉虽辛苦，吹尽黄沙始到金。人情练达即文章，事事洞明皆学问。人生的许多大道理有时候朴素得如同一把泥土，无需用太多的鲜花来点缀，绿叶来衬托。
花开花落去留无意，蜂来蝶去宠辱不惊的从容，是人生的一种境界。当我们陷入误解的泥沼时不妨说句“是这样的吗？”我们最好能保持一颗平静的心态，就像一座活着的火山，内心的从容岩浆并不因地表的重压而停止流动奔腾。只要活得有度量，人生的本色决不会因误解而消殒，反而会因从容而增色不少。
无人尽日花飞雪
我爱在暮色苍茫、夜色四合时读宋词，因为只有在这种孤独凄凉的氛围下，我能会品位到词中只可意会不可言传的凄然之美；只有在这夜将临而未临时分，我才会沉醉在其中而不知归路。
豪放词慷慨激昂，豪迈奔放，为阳；婉约词凄然朦胧，柔韧纤美，为阴。宋词这片天地的万物由阴阳而生，构成一块净土。
宋是历史上的多事之秋，它没有唐的丰腴华美，没有明的淡雅素妆，但并非四海升平的北宋，却拥有苏轼这样一位“大江东去”开豪放词先河的伟大词人。柳永以“杨柳岸，晓风残月”与苏轼并肩同位，终成婉约词的开派词人。这一时期的宋词豪而不愤，婉而不悲。
随着金兵铁骑逐渐南下，词作的内容逐渐转到了忧国忧民上。昏君，奸臣，内弱，外侮，金正剑拔弩张，蒙古虎视眈眈，注定了亡国的命运。词人啊，你究竟有多少爱国热血，能够至死不渝？诗人啊，你究竟有几颗爱国之心，能够无所畏惧？
靖康之变，石破天惊！词人们越来越迫切地希望报仇，希望雪耻，希望收复失地……但，结果如何呢？“金戈铁马，气吞万里如虎”的英雄最终落得个“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”的凄惨下场；“弓两石，剑三尺，定襄汉，开虢洛，洗洞庭”的大将，说服不了皇帝下决心收复失地；纵使“万卷诗书事业，尝试与君诛”，到头来仍是“心在天山，身老沧州”，只能告诫儿子“家祭无忘告乃翁”，辛酸之情，溢于字词。壮美的宋词，至此成了凄美。最终“为子死孝，为臣死节，死又何妨”的豪情万丈撑不起风雨飘摇的南宋。
婉约词仿佛浸透了一种无法言传的哀愁，纵然是“碧云天，黄花地”，仍会“黯乡魂，追旅思”；纵然“水是眼波横，山是眉峰聚”，仍有“笑把云弦拔，怨极弦能说”；纵然“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”，更休提“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”。婉约词是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，她美丽不妖，清而不冰。她虽无“渡江天马南来”的英武，却有“月上柳梢头，人约黄昏后”的妩媚；虽无“谈笑洗不尽古今愁”的豁达，却有“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的脱俗。
我悄立风中，默默沉思：是词人的满腔热血、脉脉温情赋予了宋词或或惊心动魄或楚楚可怜或平静如水的美，千年的风霜刀剑严相逼，丝毫没有削去它一缕风采。
一花一世界
更深夜静时，寂寂无人处，总有一个声音在低语：“这世界是什么？”我知道，那是不安分的心在叩问灵魂。世界是什么？数千年前，尼罗河畔，那些长髯飘飘的学者们便在争论这个难题。有的说，世界是火，有火才有生命；有的说，世界是水，海是我们最初的家园；还有的说，世界是空气、是泥……一个叫毕达哥拉斯的老头甚至认为，世界是数。其实，他们都对。世界是如此多元，惟其多元才丰富，惟有丰富才有我们这些思想迥异的人。
人与人是如此的不同。信手翻着宋人话本《碾玉观音》，不由得这样想。话本的开头是这样的疑问：“春已归去，不知哪搭儿是春住处？”王观说，春是江南去了，“若到江南赶上春，千万和春住”。苏小妹说，春是被带走了，“燕子衔将春色去，纱窗几阵黄梅雨”。还有苏轼说，秦观说，黄庭坚说……王安石倒是承认，二十四番花信风罢了，春自然也走了。春归何处？引得这些词人话语纷纷。其实他们都对，诗人有诗人的天地，对万物莫不有自己的理解。大千世界，芸芸众生，不同的人对世界自然有不同的理解。丰富的答案。
或许理解不同是因为角度不同。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”一个人总只能占一位置，一位置就只能见一方风景。不同的只是，有的人站得高些，看得远些；有的人站得低些，看得片面些。一张白纸上有一黑点，有的人认为这是一张白纸，有的人则认为那是一团黑点，他们从不同角度看，答案便多样。
角度不同，解决的方法也多样。一团乱麻，头绪纷纷。可以像徐志摩那样细心地解，解得“眼儿疼，手指酸”，可终于笑解烦恼结；也可以借长剑，手起刀落，亚历山大王除了连环套。哪个是更好的方法？殊途同归，方法没有好坏之分，对于不同的人只有合适与不合适之别。
多样的方法形成了多样的答案。面对这个考题，可以写议论文，可以写散文，可以写记叙文，甚至可以写诗歌；面对人生，我们可以有多彩的选择。可以扬鞭大漠，可以隅居江南，可以坐拥书城，可以金戈铁马。只要我们记住对祖国有益，那么人生的答案尽可以丰富多样。
多样的理解，多样的角度，多样的方法，多样的答案。
世界是什么？真的很难回答，因为可以有如此多的答案。人生如何选择？真的很难挑选，可以快走追赶，直指成功；可以慢走领略，欣赏夹岸平沙、落英缤纷。既然有如许答案，何不在多元的世界里，以包容的心态看万事万物，容许在前提正确的情况下作出各异的价值取向，让世界更精彩？
如是想，不安分的心便慢慢归于平静。因为开始明白，自己不过是多元天地中小小的一元。一花一世界，世界开满各异的繁花。
走不倦的人生
繁忙的海涛，乃是为了承载帆船；繁忙的凤蝶，乃是为了探测花房；平地里吹起野风，乃是成全了一种空旷，然而，繁忙的心啊，你企求着什么？
李白再飘逸，他不懂上网，你再英雄，也成不了刘邦。毛泽东不会弯弓射大雕，照样不妨碍他“枪杆子里面出政权”。人生中最难得就是摆正自己的位置，抚平自己的心态，走好自己的路。也许命运会剥夺你活得富有的权利，但不会剥夺你活得快乐的权利；也许生活会剥夺你活得显赫的权利，但不会剥夺你活得伟大的权利。如果热爱生活，你可以做覆盖土地的碧草，可以做点缀草间的繁花，可以做花瓣上的第一滴露水，可以做露水反射的第一缕阳光，如果你懂得生活，你更应去做清晨的沙滩上泛着珠光的绿松针。在某个夕阳西下的黄昏，不妨静立着读一首诗，画一幅画，勾勒一个名字，欣赏一只影，回味一段往事，咀嚼一份心情，你也许就此醒悟：人生中，痛苦不多啊。
清鬓转白，是美人心事。尚能饭否？是良将块垒。为什么不能挣脱名缰利锁，做一个青衫独步的逸士，为什么不在仓皇尘世中扬鞭，做一个誓死无悔的轻骑。你若问我名姓，轻松、白石、雪暮、秋夕随你称呼；你若问我住处，山留哑樵，水留钓叟，只留一间紫屋给我便是，我请那鹿来看家，猿来守宅。你若是读倦了诗书，且看那山川便是不收卷的文章，有日月为你掌灯伴读，哪有读倦的道理，你若是走倦了风物，且看那马上赤诚的壮汉，且听那草原舒活筋骨的脆响，有风云做你的向导，哪有走倦的时候。
当我们逐渐步入信息时代，我们所面临的挑战也越来越多，不必苛求自己非得是个多面手，正如诗人说的：“我骄傲，我是这个土岗上最出色的麦子。”我们只需做一个尽量好一点儿的自我。在追求高标准生活的时候，也追求高质量的生活，在急着奔向远方的时候，也不要忽略了沿途的风景。在繁忙的生活中，也时常唤醒劳累的心灵去跳一场酣畅淋漓快乐之舞。
人生中，快乐不少，痛苦不多，心态平了，道路自然平。虽然《潇洒走一回》早已退出了流行歌曲排行榜，但生活中，又何妨潇洒走一回呢？
江南沧桑
雨茫茫，桥弯弯，白云深处是江南。江南，杏花秋雨般柔婉可人；江南，纤纤女儿般隽永；江南，在甜美细腻中，同样也孕育着一份朴实的刚毅坚韧！
江南有山，蜿蜒峥嵘；江南有水，流转婀娜；江南也有绿野，肥沃的墒田，丰收的庄稼，同样蕴藏着一份蛊惑，惹人酩酊大醉。于是，在苏东坡、白居易、唐伯虎等无数文人墨客于此尽显才华时，在西施、红拂、苏小小等无数流传百世的美女于此艳惊天下时，也有那无数憨厚老实的庄稼汉在用汗水浇灌着那片支撑起整个江南的富足之野！
追溯到两千年前，一根削尖的木棍掘开了这片黝黑的土地，埋下了绿色的希望。于是乎，辛劳、苦涩、丰收、欢欣就与那埋藏着希冀的土地紧系在一起。每当夜的昏纱仍依依不舍地缠绵于大地之上时，他们便用长长的鞭子甩亮了黎明，开演一天的忙碌、劳苦。壮实的黄牛身后，那瘦弱的身影步履艰难地跟随着，烈日赐予他如大地般黝黑肤色，在汗水的浸润下，折射出闪亮的光芒。如弓的弯背勾勒出生命的曲折，在祖祖辈辈的汗水与泪水中，演绎平凡人生的伟大戏目。
江南历史，颠颠簸簸地唱着沧桑变迁，几多辛酸，几多困惑。无论有多少困苦深埋在这份贫瘠之中，江南农人依旧要凭着那最后一点期望不断开垦。每每到莫大的失望夹杂着苦楚一次次淋遍全身时，他们都要咬着牙，挺起再也不得直立的脊梁，在希望渺茫中挖掘幻想着的意外惊喜，直至带血的足踝，燃成遍野血红的夕阳。
岁月之波荡成了醇香诱人的金黄，丰硕成果漾成了曼妙无比的歌声，农人立体的夙愿终得在稻杆笔直竖立的身躯上得到实现，江南上下一片欢歌，响彻云霄，就连那遥远的北方也为之震撼了！
江南，不仅仅是一个“美”字能形容得尽的，那翻飞的稻波，飘成繁盛的旋律，虔诚地掬起一捧金灿灿的富裕。
悠悠江南，沧桑农人！
敬畏生命
尽管庄周有着妻死鼓盆而歌的豁达，尽管他把生死看作没有隔扇的一条长廊，但他演绎的只是笑对死亡的洒脱，毕竟没有看到生之快乐，执拗地认为“生亦何欢，死亦何忧？怜我世人，忧患实多！”因此，他的一切，都只是逃避，最后他选择了“无为”。
“人生不如意者十之八九”，于是世人，自然而然地接受了“人间苦”这无奈的慨叹和伤感。
孔子“未知生，焉知死”的发问，绝不是简单的回避，也不是单纯的启发，而是兼而有之的规避与引导。引导人们珍惜“活着”，淡化“死亡”，这恰好体现了至圣先师积极的入世哲学。
庄周主张“无为”，是缘于他的“人间苦”；孔子宣扬入世，是因为他的“人性善”。前者希望众生采取避让的方法，少与周边的一切冲突，让人间少几分苦难；后者激励人们积极进取，将身边的一切改变，让生活多几分欢乐。
他们从两个截然不同的角度对生与死，福与祸等人生的宏论阐释了自己的见解与理念。然而，他们毕竟都是哲人，都有着一种宠辱不惊、去留无意的豁达与度量，普通人哪能有这等洒脱与胸襟，也不可能有那样深奥广博的辨证与思考。更多的人，面对生与死，总是一腔难以尽诉的矛盾、痛苦和惆怅——既有对生之留恋，又有对死之恐惧；既有对人生多艰之苦闷，又有对死亡超脱之向往；既有长生不老之渴望，又有撒手西去之闪念……尽管如此，但是毕竟绝大多数的人，眼下能做的只有活着。死亡与活着一样，更需要勇气。面对死亡，更多的人，是畏惧和怯懦。尽管有人蹈死不顾，尽管有人视死如归。于是，绝大多数的人选择了活着。
于是，人们开始寻找活着的理由。开始为活着寻找动力。
好在圣人早已给我们准备好了极其充分的理由。自我是先辈生命的延续，子孙是自己血脉向未来的延伸……所有的人都肩负着传递“香火”的职责，没有人可以拥有做或者不做的自由，“不孝有三，无后为大”，也是圣人的训言。于是，活着成了我们的责任——我们要把前人的重托接过来，我们要把手中的火种传下去——因此，我们生活在一种使命与幻想的荣耀里，因而也必然地站在历史与未来的交汇点上，被使命鞭策着，宛如李存勖背负的“三矢”；被荣耀招引着，就像孔明辅佐着阿斗。我们已经没有了停止不前的权力和可能！
无论是战死疆场，还是谏死朝堂，为的都是祖辈的荣耀，后世的荣光；无论是受尽胯下之辱，还是行乞街市，为的都是有朝一日，来日方长；无论是科举为官，还是驰骋商场，为的都是光宗耀祖，是恩荫永长……一切的一切都是“活着”的结果。然而，活着的甘苦，活着的屈辱，活着的悔恨，活着的悲伤，活着的无奈……一切的一切，都只能独自吞咽，暗暗收藏。于是，前人们深味了庄周的慨叹——“生亦何欢，死亦何忧？怜我世人，忧患实多！”于是，就有了功成身退的张子房，就有了禅位出家的顺治帝，就有了死不为官的介之推，就有了放浪形骸的阮嗣宗……
就这样，我们整个的民族都在这种“人生苦短”、“华年难再”、“人生多舛”的阴影里徘徊，挣扎，思索，跋涉，一直艰难地走到了今天。
“人生苦短”，是不争的事实，任何人也无法将时光拉长；“华年难再”，是铁的法则，没有人可以从头再来；“人生多舛”是前人给我们留下的苦酒。你不能用祖辈的苦难养育自己的子孙！再苦，你也要走下去，再难，你也要挺过来。因为，我们秉承的不仅仅是光大过去、荣耀祖辈的使命，更重要的是还肩负着造就未来的重担。我们用笔记录前人的甘苦，可却要用双脚和双手创造我们自己的历史。
记住庄周的慨叹吧，对生活不要有一帆风顺的奢望；记住孔子的告诫吧，对生活多一点向上的心劲。记住自己始终站在历史的荣光与未来的期盼中，记住自己始终站在苦难与幸福的交汇里。历史与未来，继承与创造，保持与光大，始终就在你的手上，我的手上，他的手上。前人无法为我们叹息，但后人却可以将我们评点。后人的评价，才是我们真正的命运！持久不变的命运，是你来不及享受的后人的供奉。
生命，就是这样的倔强偏执，生性刚烈。刚烈塑造了她的公平，但正是这种公平，磨练了我们的毅志；生命，就是这样的酸涩美好，禀赋芜杂。芜杂幻化出她的魅力，但就是这种魅力，吸引着我们的好奇；生命，就是这样的清晰迷离，姿容多变。多变组成了她的美丽，但正是这种美丽，招引着我们的探索；生命，就是这样的多情绝义，情绪乖戾。乖戾诉说着她的无理，但就是这种无理，铸造着我们的抗争……
我们只能在幸福的苦难里享受着生命。我们无法在未来的荣光里看到拥有着怎样生命的自己。因为我们看到的只是自我生命开出的花朵，不能也无权品尝我们培育的果子。
牡丹，以花大瓣繁者为美，单瓣则不足以表现其雍容富贵之态；水仙，以色洁单瓣者为上，复瓣则不足以体现其优雅高洁之姿。
由此不难看出，繁芜是美，简单也是美。
花卉如此，生命亦如此。无数生命构成的自然始终给我们难以穷尽的启迪。我们要认真品读生命这本大书。
人，生来就是简单的。譬如，婴儿呱呱坠地，大凡饥饿、寒热、甚至是痛痒，稍有不适，便大哭不止，直抒胸臆，绝无掩饰与造作。单纯到极致，可爱到极致。这种情景，应该我们都不难见到，无须举例。但是，人一旦到了晚年，也会变得简单起来。尤其是那些先哲圣贤，不以物喜，不以己悲，宠辱不惊，物我两忘。简约到极致，可敬到极致。历代先哲都是最好例证，此处想必也不必赘言。
如此看来，在生命的过程中，两头都是以一个“简”字作结。就像“你缘于尘土，还要归于尘土”一样，人们起步与终了的禀性也是惊人的一致。那么中间这一段又是如何呢？中间的过程，其实又可以一分为二，先是由简到繁即充实的过程，后是由繁到简即修炼的过程。
充实的过程，是生命成长的过程，也是学习与矫饰的过程。有的人，这个过程完成得不好，因而会浮躁不定，游移无根，最后是空泛鄙俗，一事无成，即使是身有定所，但灵魂却到处漂泊。邯郸卢生、南郭先生当是家喻户晓的人物。修炼的过程，是生命成熟的过程，也是去浮饰存真谛的过程。有的人，这个没有到位，因而会浅尝辄止，逡巡不前，最后是丰而不精，虽满腹经纶，但却难成正果。《儒林外史》中不乏这样成事不足败事有余的“饱学之士”，不再一一列举。
于是，不难看出，两头都是一种惊人相似的境界。起初的境界是天生就能够获得的，无须付出什么艰辛与痛苦。最后的境界，却需要费尽周折和磨难。
由此让我想起一句佛经来——拿得起是勇气，放的下是度量，舍弃需要智慧。仔细揣摩、体味一番后，就会觉得，这话真的说到了点子上。
生命的前半截，其实就是“拿”的过程，只有敢于“拿”，方可能使自己得到最大限度的充实。“悬梁刺股”“凿壁偷光”“囊萤映雪”“千里寻师”“程门立雪”都是极好的例证；生命的后一段，其实也就是“放”的过程，只有舍得“放”，才可能让自己变得简约起来。古代身为国相但却“无衣帛之妾，无食粟之马”的季文子，当代虽身家无数却依然衣食普通的李嘉诚，国外虽名重世界但却能够与平民无异的托尔斯泰都是很有说服力的例子。而无论是“拿”还是“放”，需要的都是智慧，否则，就可能或者必定是，该“拿”的未拿，不该“拿”的却拿了不少，该“放”的未放，不该“放”的却放了许多。不学无术之徒是少“拿”多“放”之人，贪得无厌之徒是多“拿”少“放”之人；食古不化者是多“拿”少“放”之人，不得前鉴者是多“放”少“拿”之人。因此，只有那些“拿”“放”适当，恰倒好处的人，才可以称得上是大智大勇之人。
虽然我们不能要求所有的人都成为季文子、李嘉诚、托尔斯泰似的圣贤，但要想使自己的生活过得幸福，要想使自己的生命活得光彩，这“拿”与“放”的关系，还是务必要处理好的。记得着名影星英格丽·褒曼有这样一句名言——“幸福就是健康，加上坏记性。”这“健康”就是你要多“拿”的，拿了也要保持的，这“坏记性”，就是要学会忘却，学会舍弃，将那些无关宏旨的恩恩怨怨，是是非非，统统的都抛到太平洋里去。做到这一点了，心中留下的也就只有欢乐与悠闲了，幸福就会不期而至，何愁你的命运不能遂顺，何愁生命不能活得精彩，何愁你的生命不能虽平平淡淡却也能平平安安。
因此，我们说，活着，看似纷繁芜杂，千头万绪，多姿多彩，喜怒哀乐，无一人相同。其实也很简单，只要你学会了该“拿”什么，该“放”什么，复杂的自然会变得简单，生活简单了，生命自然也会变得透彻明了。只要做到了这一点，就不会因“拿”了不该多拿的而使水仙变得庸俗不堪，也不会因为“放”了不该多放的而让牡丹花失去了应有的富贵与气派。只要做到了这一点，赤子般的真纯与无邪，就不会在你的身上失却，即使活到百岁依然有一颗因简单而年轻的心，即使身居高位也会因有了一颗平常心而不失去平民的平淡与欢乐，即使老态龙钟，也会因自己的简约而变得年轻。古代圣贤，现代高士的崇高品格，完美生活，也会在你的身上再现。
生命的现象是纷繁芜杂的，但她的本质简单而又明了，只要用心了，不会不懂！
生活，不会总是完美的
拍集体照时，为了不让有的人闭眼，摄影师总是要喊“一！二！三！”但是总也有人就是在“三”字上坚持不住，结果拍出来的照片常有几个人作闭目状。让人觉得影响效果，但有人闭眼又有何不可呢？在现实的生活中，不会总是完美的。能把你照得神采奕奕，那固然很好，但若是有几个人作闭目状，就不好吗？难道说闭上眼就认不出谁是谁？
在某些方面、某些领域，比如科学研究、医学试验，的确是要求精益求精，但在生活上，有些东西就是不可能做到最完美的，毕竟没有最好的，只有更好的。
人生百态，在人的一生中，当然希望能做几件漂亮完美的事情，谁不想为社会多做点贡献，但绝大多数人不还是在平凡中渡过一生的？当你尽力去做一件事，却没能做好，此时你又能怎样？尽力弥补后，还是只能任其自行发展。
世界上一项项伟大的发明创造成功时，在我们平常人看来那是奇迹，但在发明家眼中，对于自己完成的作品或者说是研究成果，总不会是最满意的，因为在他们心里，没有完美的东西，在他们看来，他们所研究的事物是无止尽的。
完美，理论上没有，实际上也是没有的。比如爱情，有些人执着地追求纯洁的完美的爱，以为找到了人世间惟一的真爱，但后来就会发现，其实谁也不曾爱过，若干年后，随着时光流逝，才渐渐领悟到爱的真谛。爱情如此，亲情如此，友情亦是如此。
当你盲目地去追求完美，你所付出的一切都是徒劳的，只有通过不断地努力，孜孜不倦地拼搏，才有可能追求到真真切切的幸福！
孤独
孤独，是我在春天里着秋天的衣服，背着简单的行囊在一个阳光温暖的日子里，随着公交着一路的颠簸，穿梭在这座浮华的城市里。
孤独，是着窗外后退的树木。使它们告诉我在做一次没有方向沉甸甸的远航。露宿风餐的日子也许我会快乐些。
孤独，是那个温柔而又悲伤的背影。是你离开时悲伤的脚步，我一直在长街的这头守望，直到你消失在街道的那头。因为这是你离去的方向，我在盼着你能够回来。
孤独，是我一个人骑着单车行驶在过去很熟悉的街道里，迎面吹来南下的风。风很温柔，但足以将我内心深处尘封很久很久的往事再次吹起，所有过去的一切又卷土重来，因为，我把这些记忆放在心中最柔软的地方。
孤独，是在寂寞中等待，等待是我现在唯一能做的事情。我在等待门前的树木又一次萌发出新的嫩芽。
孤独，是没有星的夜晚。只有我一个人倚在一片寂静的灯光下数落着一段段悲伤的回忆。因为孤独，所以想念的人很多，我常对我的朋友说他们是多么的幸福啊，因为有一个孤独的人常常在深夜里响起你们。突然我转向身后，发现这里不是只有我一个人，还有我的影子。
孤独，是一封封已经失效的信，落满了灰尘。
寻找梦之花园
漫步在两旁长满青草的曲幽小径上，和着微缓吹面而来的春风，阳光在身旁显得多么的可爱。周围是那样的静谧，空气里透着一股清香，仿佛在悠悦地酝酿着梦的种子。
蜜蜂已不再沉默，忙碌在绿海滔滔的花丛之中；在煦柔的轻风中，在滋润的细雨里，鸟儿把歌喉绽放，轻飘飘地把春意荡漾在自然的每一个角落里；稻花七里飘香，瓜果十里传味，盎然的温暖沁透着自然界的每一个细胞。当池塘里成群的蝌蚪默默成长为青蛙时，当小山上嫩细的幼枝渐渐旺盛，长成繁叶时，自然生机开始活跃，生命的年轮又开始慢慢转动。
也许很难想象到，在自然深处的原始森林里，每天进行了多少的新陈代谢，植物已有过多少次的蒸腾和光合作用，也许很难想象到动物间为生存而猎食过多少回，食物链间的竞争发生了多少次，但自然的脉搏却亘古未变地跳动着，不断兑现着信条的同时也孕育着新的希望。
阳光给了自然许多希望，雨露也赋予自然许多梦想。那连绵起伏的青山、喧嚣流淌着的绿水、碧空如洗的蓝天，仿佛挣脱了污秽的掺杂，款款地低吟浅唱着。在田野，在山间，绿的画笔在挥洒，绿的希望在升华。
于是，人们被陶醉了。那如痴如幻、如诗如歌的绿梦，让他们欣喜于其中、执着于其中、追求于其中。
看上下之历历英雄，嬴政立秦，刘邦建汉，昭君出塞，成功复台；观自古之仁人志士，岳飞抗金，继光抵倭，则徐销烟，中山救国。在历史的深遂长河之中，在生活的漫漫道路上，每时每刻从身旁经过的，都在沉淀着一个个梦。
寻梦，有时如一种心情，像屈原“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，像曹操“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已”，像陆游“僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台”，浅淡而又豪壮，在忧国忧民、为国酬志的追求中，划上了人生伟大而又深刻的轨迹。
寻梦，有时如一种思念，像李白“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，像范希文“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”，像张九龄“情人怨遥夜，竟夕起相思”，似乎在淡淡呢喃，又仿佛是在无语凝噎。在缓沉的思绪中，人生的欲求已然消释于满足之中。
寻梦，有时如一种体验，像孟子“饿其体肤，劳其筋骨，空乏其身，行拂乱其所为”，像勾践十年生聚，卧薪尝胆，像惠灵顿将军屡败屡战，在挫折的阻拦下，将心超然于挫折；在失利的困境中，用心捅破困难的壁垒。
寻梦，有时如一种境界，像范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，像文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，像谭嗣同“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”，面对生命的浪涛，面对命运的裂痕，坦然地“出世”，寻求人生中更有价值的财富。
寻梦，有时也如一种淡泊，像陶渊明“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，扫除了“误落尘网中，一去三十年”的迷惘，像杜甫“盘飧市远无兼味，樽酒家贫只旧醅”，远离了“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的哀凉，像鲁迅“躲进小楼成一统，管他冬夏与春秋”，凌脱于令人“横眉冷对千夫指”的乱世之上。
或许在跟随岁月流浪后，在凝眸时光的顷刻，才觉得梦想恍惚而又实在；或许向往过那自由飞翔的海燕，在无边的苍穹下，呼喊着让暴风雨来得更猛烈些；也或许同风一起跑过，在雨后泥泞的小道上烙下一串串凌乱而又深沉的脚印……成长就在梦的一回回醒来中开始。
青春之于成长，就像那春天里的绿境，热烈、喷薄而又带着点坚韧。青春，追寻过余秋雨，在文化苦旅的酣畅中，神览这世界的点滴，在梦中积蓄下踏步大自然的宏愿；追寻过韩寒、郭敬明一类的“少作家”，在纷繁的三重门内感叹梦里花落知多少，在梦中许诺此生不留憾的誓言；追寻过张艺谋、卢卡斯等大导演，在一部部用艺术铸就的精典里，洞察人生的细节，在梦中构建浪漫唯美的伊甸神园……梦就在成长中明了，梦也在成长中延续着。
小径愈渐热闹了起来。草叶在骄阳下，伸展着内健的筋骨；旁边紧挨着成簇的花枝，可爱的小动物徜徉其间；俊挺的小树，沐浴着阳光，叶子绿得快滴了下来——注目间才发现，这绿的一片，就是那梦的花园……
既然你选择了读书
既然你选择了读书，就应不怕艰难苦困，就应更加勤奋。书山巍峨，学海无边。只有你把勤奋当小径，把刻苦当小舟，艰难爬行，困苦渡过。你才能跨入凯旋之门，你才能达到胜利的彼岸。
既然你选择了读书，就应竖起自信的风帆；就应放飞理想的翅膀！朋友！你既然选择了读书，就不要沉溺在昨日的失败，也不要沉溺在昔日的胜利。你应该把握今天的大好时光，不忘拼搏；你要憧憬明天美好的未来，更加自信！朋友！你既然选择了读书，就应用书建造自己豪华的宫殿。你就应用勤奋打造地基，一点一滴，扎扎实实，精雕细琢。只有这样你的宫殿才会拔地而起，才不会倒塌。
朋友！你既然选择了读书，就要有牺牲的决心，胜利的信心。因为途中必有坎坷与荆棘；因为只要你努力拼搏，就能胜利把握。
朋友！既然你选择了读书，就要一如既往，因为你没有其他选择！
女人见识
女人见识，也许肤浅，眼光也许短视，但她们实际，她们细心，也许比起大多数男人来，还有着更多的耐性。我们在遇到挫折时拿起电话打给谁呢？母亲、姐妹、女朋友。她们往会在电话的那一头耐心地倾听，发出一些安抚性的感叹，提出废话式的问题。然后，你听见轻轻的呜咽，原来她在那里陪着你哭了。想想看，如果换来一个男人，你会得到什么？晓以利害，告以道义，粗喉大嗓地，心浮气躁地，然后是恨铁不成钢地一声感叹：“唉，女人见识！”未把你帮到，先把你气倒。
因此我出了问题时，大多会去女人那里寻求支持和意见。实话说，谁也不是那么不晓事，要把自己的一份担子强加到别人肩上，我们所追求的，其实只不过是一抹同情的微笑，几瞥会意的眼神而已。在这种时候，女人见识往往比男人道理更管用。如果说历史上那些冠冕堂皇的篇章事男人书写的，我想，我就以我那女人见识，写几则注释也罢。
我的天堂
我不是追星族，但是我却有自己的崇拜。我没有自己的天堂，却有自己的信仰。
郭敬明，一个容易受伤的小孩
我想我是喜欢郭敬明的，喜欢他的书，却不喜欢他的写作风格。一点屁大的事情他都能伤感半天，一直将我们这些可怜的读者写的泪雨滂沱，才肯歇手。我不知道他的这种伤感是生来具有的还是后天形成的，或者是为了吸引读者而自己强行改变了自己。说实话我希望是第一种，因为我怕自己的崇拜是个虚伪的人。我觉得他写的东西里，那种字里行间所散发出来的东西真的是内心的写照。关于他的抄袭案，我认为是不成立的，为什么说抄袭了庄羽的？难道只能他有自己的思想，而我们的小四就不能写？或许是他抄袭了小四的呢？毕竟我不是法官，不能为小四做什么，只能为他祝福，希望逆境中的他可以正确的看待这次的事情，不要被击败，因为是金子总是要发光的，我想小四会是百分百纯金。
无与伦比
我从不说自己喜欢JAY，但是心底却是JAY的迷。我从不否认自己喜欢周杰伦这个事实，就好像我从不否认他不认识我这个事实一样。我不知道自己对JAY是一种什么样的情感，是嫉妒？是崇拜？还是别的什么东西，我也说不好。
我比较喜欢他的那首《止战之殇》，不仅仅是旋律，还有词。光，轻如纸张，光散落地方……
在他阐明对战争的厌恶的同时，也让我莫名的喜欢上这个有着小小眼睛的大男孩。他在《西元前》，唱着《外婆》教的《简单爱》说，《爸，我回来了》。
一个单亲下长大的，或许会有自己的哭楚，但是却不曾听到他抱怨什么，只是一个人默默承受，这或许是我喜欢他的另一个原因。
那份超自信，不，或许该说成自负了，铸造了这个音乐怪才，也让我们的传统音乐有了一个发展的空间。
无与伦比，为JAY沉沦。
梅花，我赞美你
梅花，虽不及月季之梅，也不比牡丹之傲气，却成为古今文人墨客赞美的对象，为什么呢？是梅花艳丽多彩吗？不！是梅花的精神！
冬天到来，寒风呼啸，万里冰封，唯梅花不畏严寒，顶雪开放，傲视群芳，越是风欺雪压，花开的越精神、越秀气；不仅如此，梅花还具有超凡脱俗，不与百花争春斗艳的本质。如此一来，梅花岂能不成为文人墨客赞美的对象？
我们中华儿女和梅花有一样的硬骨气。抗日战争时期，日本侵略军对我们施以惨无人道的暴行，不但没有吓倒我们的热血儿女，还更加激发了我们反抗的斗志，无数英雄儿女抛头颅、洒热血，奋起反抗，将日军打得狼狈不堪、抱头鼠窜，为后人写下了一首可歌可泣的青春之歌！
梅花本质，我们学习，梅花骨气，我们继承，梅花精神，我们发扬！
一千年以后，梅花落了
心跳乱了节奏/梦也不自由/爱时的绝对承诺不说/沉到一千年以后/放任无奈淹没尘埃/我在废墟之中守着你走来/我的泪光承载不了/所有一切你需要的爱/因为在一千年以后/世界早已没有我/无法深情挽着你的手/浅吻着你额头/别等到一千年以后/所有人都遗忘了我/那时红色黄昏的沙漠/能有谁/解开缠绕千年的寂寞/缠绕千年的寂寞
——《一千年以后》
很久没有为歌词感动了，可能是因为很久接触新歌。《一千年以后》让我找回了些熟悉的触动。
“南枝可插，更须频剪。莫直待西楼，数声羌管。”梅花茂盛之时，无人在意。直到羌管数声，剩下的只是一地落英。探梅人此刻去哪里寻找梅花？
“今年恨探梅又晚”，有谁会知道，今年之后的哪一年才能探梅不晚呢？
梅花没开时，往往有人期待它的开放；梅花开放时，往往有人忘了它会凋谢；梅花凋谢时，往往有人会后悔和叹息。
有一句话很美：我已经成了你的过去，但我依然站在过去等你。用我所有现在的光阴。
这句话里的女主角和这个句子一样美。但是梅花不是女主角，它不会等。
古往的文人墨客会常用倔强来形容梅花，因为它只在寒冷的时候开放，不会等到明媚的春天，和其他的花朵一起画着“花开云笑”。也许就是因为它太倔强，所以哪怕欣赏它的人没有来，它也依然会在自己的时间里匆匆，不会停下为谁多等一分钟。
现在开始喜欢梅花，因为它倔强，也大概是因为，它后面，有一个只等人50秒的女孩的影子。
人生狂想曲
我，不喜欢奏鸣曲的平滑，所以我认知狂想曲。
我，嗜好激荡迸发的脆裂，所以我趋近狂想曲。
我，厌倦琐碎飘扬的过往，所以我关注狂想曲。
我，怜惜明媚忧伤的青春，所以我欣赏狂想曲。
C大调的狂想曲，我的最爱……
狂想！萧伯纳的言语中有没有我的故事？柏拉图的指尖下有没有我的向往？
狂想！人生！不间断的一串串符号，夹杂在每一束幻化的阳光中。而人生的狂想曲却才开始奏起点点滴滴的乐章！
我的狂想，开始在自己这忧菸的思想中，最终结束予他人的脑海里，我问这是忧是愁！
人生的狂想是个冗长的事，得需要你我仔细的想，用心体会，真心感慨，去铺垫这永不停息的蔚蓝心田。
边走边想，我狂想自己的从前，自己的单车岁月，幼稚年华；边走边想，我狂想自己的明天，世界的海枯石烂，天荒地老。
一个人的我是快乐并着孤独的，一个人的世界是我自己的天堂。人生的开始与结束是宿名，但我你的经过是你我的键盘，任意敲击出自己的梦往。
人生，是首歌，是不尽的狂想！